苦心孤诣研艺术 惊艳世界丝绸画
一块巨石，在匠工们的鬼斧神刀下，变成惟妙惟肖、憨态可掬的石雕作品；一尊玉石，在切割机和刻刀下能摇身变为装点容貌的玉镯或玉坠。然而，你是否想象过，当最炙热的烙铁与最柔软的绢帛相遇时，也能呈现出婉约而细腻的艺术美。这，就是布雕独特而致人心醉的神奇魅力所在。
走进陈荣浩的中国丝绸画艺术馆，大气磅礴的《三峡遗梦》、绚丽多彩的《牡丹仙子》、描绘北宋汴京清明时节繁荣景象的《清明上河图》……一幅幅精美的布雕画令人叹为观止。它们均出自陈荣浩之手。
闭关十年 潜心作画
今年57岁的陈荣浩，祖籍湖北，自幼喜欢画画、雕刻。他曾做过美术编辑，搞过艺术，也曾下海经商。一次偶然的机会，他得以接触到布雕画，引起了他极大的兴趣。上世纪80年代初，陈荣浩在工作之余，会在木板上、竹板上进行烙画和雕刻等大量实验。不过，开始研究布雕画是在十八年前。
选择古城泉州作为创作布雕之地，则是缘起十八年前的一次旅游。“丰厚的历史文化气息、工艺市场的氛围，加上这里四季如春的气候，让我萌生了留下来的念头。”2000年一个偶然的机会，陈荣浩和朋友到泉州来游玩，首次接触到独特的闽南文化。
为了实现自己的艺术梦想，他毅然放弃在湖北老家的事业，背上行囊，只身来到泉州。
“我在泉州租了一间十多平方米的民房，把电话号码换了，开始苦心钻研布雕。我吃饭、睡觉、作画、看书都在这间屋子里，整整坚持了十年。”陈荣浩说，为了寻找合适的材料来创作布雕画，他选择“用脚丈量”，走遍大泉州的工艺品厂，有时候为了亲眼一睹工艺流程，还遭到工厂保安的呵斥、白眼。
闭关创作的十年时间里，陈荣浩不断地探索创作技法，而创作的辛苦，只有他自己知道。经过10年寒窗苦索，创新性地形成了以“多层套色布雕”为特色的布雕技艺。2009年，陈荣浩的多层套色布雕技法成功申请到国家专利。
惊艳巴黎 一炮走红
“2010年初，那时我还在华侨新村一家咖啡馆教学生绘制布雕技艺，刚好泉州市领导来附近调研，一下子就被布雕技艺深深吸引了。”陈荣浩说，为了保护好布雕技艺，在泉州市鲤城区创意办公室工作人员的支持和配合下，“大呈布雕”也被推选为泉州市级非物质文化遗产，并筹备申请省级非物质文化遗产项目。2011年6月初，大呈布雕艺术馆被列为泉州市首批“非物质文化遗产”传习所。
随着技法的不断成熟，陈荣浩开始追求作品的光影效果和色彩变化，他借助西方写实的手法，结合东方的材料和工艺来创作，这使得他的《三峡魂》《向日葵》等作品大获成功。
2012年11月27日，在世界最高艺术殿堂之一的法国大皇宫展览馆，巴黎当代艺术沙龙联展开幕，陈荣浩的多幅丝绸画作品入选参展。《生命》《秋色》等作品引起各国众多艺术家的关注。此前，陈荣浩已经让巴黎惊叹了：在第104届巴黎秋季艺术沙龙上，他的布雕作品《清明上河图》被巴黎秋季艺术沙龙永久收藏；在第105届巴黎秋季艺术沙龙上，他成为首位荣获“国际艺术交流特别贡献奖”的中国艺术家。
近年来，陈荣浩的丝绸艺术作品荣获6项亚洲级金奖、9项国家级金奖，其创作作品连续两年被授予“中华民族艺术珍品”称号，多次受邀在法国顶尖艺术殿堂展示交流，凭借鲜明的中国传统文化元素，展现出中国丝绸的无穷魅力。
埋头创作 感恩泉州
“泉州文化沉淀深厚，我内心非常喜欢。我也感受到了市委、市政府对人才的重视，为人才发展提供了广阔的空间，我对泉州的未来充满信心和期待。”在泉州生活了18年，陈荣浩已经完全融入其中，他本人也当选为第八届、第九届鲤城区政协委员。近年来，他的创作灵感也多源于泉州，越来越多的泉州元素出现在他的作品中。
2015年，陈荣浩创作的丝绸画作品《刺桐古港》在深圳文博会亮相，这件作品长0.75米，宽1.20 米，采用丝绸绢帛材料为载体，运用多层套色、多层渲染等表现技法，画面呈现浅浮雕效果。作品突出表现了闽南元素，旨在弘扬海洋文化。2014年11月，该作品受邀参加由联合国教科文组织举办的“同一个地球同一片海洋”的主题活动，这是“世界海洋日”的特别纪念活动。
得益于泉州海丝文化，陈荣浩还带领其团队历时三年，完成了国家文化项目——丝绸绢帛版《圆明园四十景图咏》，这项文化工程是中国圆明园学会、中华民族经济文化发展协会、福建省清源丝绸艺术研究院三单位签署的战略合作项目，被纳入国家艺术基金2015年度传播交流推广资助项目。
在走向国际化的同时，陈荣浩也没忘将布雕这千年工艺传承下去。如今，陈荣浩的艺术馆吸引了许多喜欢丝绸画艺术的学生前来学艺，而他的女儿陈梦曦经过多年的练习创作，所绘制的布雕画已达到一定的艺术水准。
“我已经是一名新泉州人了，这是我的福地。”陈荣浩说，他会一直待在泉州，继续创作更多、更好的艺术作品，并将丝绸画技艺传给更多年轻人。他表示，布雕是民族的东西，又是世界的东西，希望能尽自己的努力把它做成泉州甚至是中国的一张文化名片。（来源：泉州晚报、东南早报、泉州网、石狮日报）
