印度电影印象在改变 《巴霍巴利王》获关注

­　　印度片发展不及从前？全球范围内认可度较高

­　　曾几何时，印度电影在中国非常受欢迎，《流浪者》更成为一代人的记忆。近些年，在中国电影市场，印度电影的身影越来越少，因此国内不少观众认为，印度电影发展不及之前。

­　　《巴霍巴利王》宣传负责人何巍在接受采访时表示，这是不少中国观众的一种错觉，恰恰相反，印度电影这些年经历了非常快速的发展，如今已经更加完善，在全世界范围内的认可度较高，对于一些国外影片的参与度比中国要高很多，“比如前几年的《贫民窟的百万富翁》和李安的《少年派的奇幻漂流》，虽然导演和制作团队都来自好莱坞，但故事和演员完全是印度本土的，取得的成绩却是世界范围的。”像“走出去”和“打酱油”等仍在困扰中国电影的问题，印度电影可以说早已超越。

­　　何巍提到，印度电影至少有3点值得如今的中国电影学习。首先是在故事和内容上下功夫，这也是其能在全球取得成绩的关键；第二印度电影十分尊重知识版权，除了放映所得的收入，影片还有相关的衍生品、音乐等，还会有其他的发行渠道进行风险分担，整个电影架构非常分明，从业人员的收入和发行运营处在一个良性的循环当中；第三，印度电影“会花钱”，很重视后期制作，相对演员的片酬就远远少于后期制作和特效的钱，“就拿《巴霍巴利王》来说，光是刀剑整个电影就设计了2000多个，整个投资分布很像好莱坞，花在看不见的地方，提高制作水平、视效等等，而不是花大价钱请大明星。”

­　　引进中国要重剪超两小时时长是痛点

­　　何巍也提到，其实如今的印度电影在载歌载舞方面已经与过去有很大差别。“加入歌舞，是符合印度观众口味的，甚至在印度，如果一部电影没有歌舞，观众一定会给差评。在印度的电影院里，银幕上出现歌舞时，观众也会起身跟着跳。”不过，歌舞在一定程度上的确影响了印度电影在本土以外的推进，因此也进行了一些改进。“比如《巴霍巴利王》中虽然也有歌舞，但是编剧、导演会非常巧妙地跟人物、剧情结合起来；另外一方面，印度电影里的歌舞一定是越来越精彩，虽然篇幅可能缩短，但是在精彩程度和与电影的契合程度上会越来越紧密。”