当电影遇见诗歌 植入情怀的文艺电影

­　　诗是人类语言的精华，字字珠玑拳拳到肉，余音绕梁又直抵人心。电影中植入诗歌就像植入产品广告，而这个产品的名字叫情怀。有时，一首诗可以点亮一部片，一部片可以成全一首诗。

­　　对普通青年来说，小时候，古体诗像一个高冷的远亲，新体诗则像不知所云的二X，一句“体裁不限，诗歌除外”的高考作文要求更是让我们喜出望外；长大后，诗歌更彻底淡出了普通青年的生活，哪怕“春风十里”已“穿过大半个中国”，苦X的我们也只能“喂马劈柴”“关心粮食和蔬菜”；哪怕“诗和远方”已爬满励志书籍的美丽腰封，苦X的我们也只有眼前的Deadline和甲方。好容易做完了一天的功课，约妹子来影院尽情欢乐，小船儿正轻轻飘荡在水中，迎面却吹来了凉爽"的风——

­　　去国怀乡，满目萧然（《不二情书》）

­　　为她起一念，十年终不改（《长江图》）

­　　山/是山的影子/狗/懒得进化/夏天/人的酶很固执/凝固的酶/像荷花（《路边野餐》 ）

­　　这个早上我不再是低着头颅的打工仔／我是抬头挺胸的汉朝将军／誓以最后一箭／洞穿匈奴首领的胸口 （《我的诗篇》）

­　　眼看这一大坨一大坨的诗在银幕上熠熠地放着冷光，普通青年已哭晕在厕所——不是说这个时代“诗人已死”，怎么还有那么多片子“花样作死”？到底是文艺青年的装X指南，还是为了让理科生震颤？本想看完电影就奔向幸（jiu）福（dian）的前台，结果看完彻底起了高原反应！

­　　诗歌，彰显着影片不俗的身段，无形中也提高了观影的门槛，但它出现在电影中绝不是为了让爱情的小船说翻就翻，相反，有些诗歌傍身的电影既情怀满满又让人有愉悦的观影体验；有些则直接包含撩妹经验，让爱情的巨轮永不搁浅；而那些电影中的诗人，也带着他们的（撩）情（妹）画（秘）意（籍）从历史的尘埃中向我们走来……

­　　那些电影中的诗

­　　诗是人类语言的精华，字字珠玑拳拳到肉，余音绕梁又直抵人心。电影中植入诗歌就像植入产品广告，而这个产品的名字叫情怀，不过情怀能否托起票房收获口碑，要看诗与电影结合得漂不漂亮。植入违和，天雷滚滚雷倒一片；植入得当，则电光火石，产生比影像、台词更大的冲击力，精准传达影片主题。有些诗，它的文艺或哲学气质能点亮一部片，它的文化功力能阐释一个时代；有些诗，它的深度和广度则能提升人物内涵，揭示主题或隐喻。

­　　有时，一首诗可以点亮一部片，一部片可以成全一首诗。

­　　如果没有诺兰的《星际穿越》，那个叫狄兰o托马斯的英国诗人对普通青年来说恐怕相当陌生，但一部《星际穿越》却让他的传世之作《不要温和地走进那个良夜》照亮了整个夜空。单看这首诗，生与死、光与暗、温柔与狂躁……读起来大气磅礴又苍凉无边，概括起来就三个字--看，不，懂。可当它穿越百年时空出现在浩瀚无垠的宇宙，从漂泊太空的人类口中发出时，你是否感觉瞬间被陨石击中，开始对天地玄黄宇宙洪荒、To be or not to be、宇宙大爆炸等各种玄之又玄的问题陷入迷之思索？在电影情绪最饱满的时点表达全人类的末日困惑，试问还有什么比诗歌更好的表达形式！就这样，一部理科生电影，因为一首相对小众的英国诗歌，瞬间变得X格满满，既烧脑又烧情怀。