《小戏骨放开那三国》潘礼平：做原创有我的“虚荣心”

­　　2成人化?“小戏骨”们是在学经典、学担当

­　　潘礼平说自己“迷踪派”，专爱走野路子，在调教演员上也是。在《小戏骨》的系列剧中，有很多剧，不光是大段的台词，还包含了不少唱段，演员的唱腔唱调、一颦一笑，既要在调上又不能过于夸张、做作。

­　　在教这些小演员唱戏时，剧组让专业的老师教一遍，然后潘礼平再教一遍。而与专业老师相比，潘导的辅导方式就“野”了很多，“你现在回到没学唱歌的那个阶段，你之前跟同学在一起唱卡拉OK怎么唱，你用那个给我唱”。刚被专业老师调教过的演员，在潘礼平这里，又要重回一张白纸的状态，“其实这时候，专业已经长在他的身上了，你把他的绑给松了，他反而更放松，更能把自然和专业融合在一起。”

­　　起初很多专业老师，包括一些家长对潘礼平这种辅导方式不太认可，但结果证实，野路子总是能出奇制胜，不拿腔作势、亦步亦趋的小演员，在演戏时，更加贴合人物状态，“其实你只要帮他们把人物关系和剧情理好就行了，让他们的情绪自然流淌，效果往往是最好的。”

­　　潘礼平认为小戏骨的表演之所以能触动人心，就在于他们真诚、自然、放得开。在《放开那三国》的发布会上，小戏骨们以情景剧的方式，再现了曹操、吕布、刘关张等的纠葛故事，短短几分钟的嬉笑怒骂，就把观众带入到那个纷乱的时代，许多现场观众的反映是“在这些小演员的身上，你完全看不到不入戏或者尴尬的感觉，这是目前很多年轻演员都难以做到的。”

­　　做儿童题材，一直是受关注较多，却也比较敏感的一个领域，在《小戏骨》收到了许多鲜花和掌声的时候，自然也面临了不少质疑。比如，成人化的问题。很多人认为让一些黄毛小儿去诠释成人故事，容易造成孩子的早熟。而潘礼平却认为“成人化”不是不可为，但要看是正确的还是错误的成人化。

­　　“让这些从蜜罐里长大的孩子，通过看或演这些名人典故，早日学会担当，变得懂事，那就是功德一件。”

­　　潘礼平还表示“过于成人化的情节不要涉及，所有的改编都会去掉里面的爱情部分，就算《白蛇传》里也只借了一个称谓，它没有任何爱情的展现。”

­　　3做原创，这是在业务上的“虚荣心”

­　　潘礼平说自己从来不引进模式，他所有的创意灵感都来源于观众需要，甚至有时候，觉得某种模式不符合观众需要，就要打破它。

­　　“看不惯，你就要改变他。”是潘礼平时常放在嘴上的一句话，《晚间新闻》不仅引领了国内播音方式的转变，还培养出一大批湖南卫视的中坚力量，包括主持人张丹丹、李锐、《爸爸去哪儿》的制作认谢涤葵、《一年级》的制作人徐晴、《真正男子汉》的制片人梁书源等，都成长于潘礼平的团队中。

­　　潘礼平说自己和其他节目或栏目策划人最大的不同是，许多人是从技术角度考虑问题，他更多的是从“道”上，“站在对社会、观众有益的角度去思考问题，就精准把握住大众的需求，同时灵感创意也是从与他们接触中来，这才是有可能制作出一个大爆款的核心。”

­　　爆红的《白蛇传》之后，《小戏骨》栏目接下来还会翻拍“四大名著”系列，不走寻常路的潘礼平能否缔造下一个奇迹尚不可知，但是《小戏骨》的横空出世，已然给国产原创节目市场提供了一股新鲜血液。

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