“弦上飞歌视听演奏会”：民族音乐与现代音乐结合

­　　“弦上飞歌视听演奏会”近日在沈阳盛京大剧院上演，整场演奏会通过民族音乐与现代音乐的结合，通过舞台上呈现的3D裸眼技术，将演出的曲目结合起来，使观众感觉仿佛进入电影中一样，逼真的效果给沈城观众带来耳目一新的感觉。

­　　本场演奏会的曲目有《小河淌水》《月牙五更》《一剪梅》《四季歌》《梅花三弄》等。全部曲目都由沈阳本土乐团——宫乐团演奏，弓月演唱。此次演奏会的风格，坚持民族器乐和不同风格的世界音乐相融合，既传统又时尚，既高雅又贴近生活，乐器有二胡、钢琴、琵琶等，演出的曲目与裸眼3D特效结合，比如在演唱歌曲《一剪梅》时，现场使用裸眼3D技术播放电影《一剪梅》片段，观众感觉仿佛进入电影之中。

­　　宫乐团是沈阳本土乐团，有六名成员，其中二胡主奏、主唱弓月，键盘与编曲张睿，钢琴林柳，贝斯侯阳，打击乐许月明，琵琶徐贺。六人是分别来自沈阳音乐学院、辽宁人民艺术剧院等专业院校和院团的教师与演奏家。

­　　宫乐团团长弓月说：乐团组建于2014年10月，怀着最简单的初衷——寻找中国民族音乐与西方音乐两者间的共性，尝试新颖的音乐编配来演奏世界音乐。转瞬间三年过去，越来越多的舞台留下了宫乐团的足迹，如到阿联酋巡演，在深圳南山大剧院举行迎新年专场音乐会等。他们在享受舞台、音乐、创作的同时，也感知着音乐的力量。

­　　在成立的几年里，宫乐团不仅走基层、进校园演出，也去为农民朋友演出，还曾到边远山区支教。在边远山区看到渴望学习知识、聆听音乐的孩子们，让他们更明了作为艺术工作者的职责和使命。弓月曾创作歌曲《成长》，献给大山里的孩子。也正是因为有着这样的情愫，他们深知艺术来源于生活，只有人民，才是艺术创作的源泉；只有观众，才是文化创作的主体力量。　　 □本报记者/杨 竞