“我们唱自己的歌，也唱同一首诗”——访台湾音乐家杨慕

　　13日晚，厦门工学院音乐厅华灯璀璨，弦歌不辍。第十八届海峡论坛“海峡两岸艺术交流汇”文脉·回响跨界音乐会在这里上演。

　　今年海峡两岸艺术交流汇的特点在于跨界。舞台上，跨界混搭的巧思俯拾皆是。古琴的清泠与西洋弦乐交织，书法家在舞台一侧挥毫泼墨，笔走龙蛇间，墨迹与音符同步流淌。八闽戏曲的唱腔被融入现代编曲，锣声鼓点与电子音色碰撞出奇妙的火花。整场演出以二十四节气为脉络，诗、书、画、乐、舞在同一个时空相遇。而这场音乐会的灵魂人物，是台湾音乐家杨慕，他担纲本次演出的艺术总监、作曲与编曲。

　　杨慕是20世纪70年代台湾校园民谣的先行者之一。2002年，他踏上厦门土地，一待就是20余年。厦门已成为他的第二故乡。

　　许多人认识杨慕，是从那首《厦门亲像一首歌》开始的。2017年金砖厦门会晤，这首歌成为官方宣传片主题曲，化作厦门递给世界的温柔名片。歌声飘过街巷，传遍海峡两岸，早已不只是一首歌，更是一座城市的心声、两岸同胞的共鸣。

　　“我们唱自己的歌，也唱同一首诗。”杨慕在接受采访时这样说。他告诉记者，文化艺术界的同仁们都很期待把书法、摄影、书画等艺术门类融合在一起，“音乐本来就可以跟每一样艺术结合在一起”。正是秉持着这样的理念，他将中华古典诗词、地域民俗、非遗戏曲融入音乐创作中，以音乐为媒介，持续推动两岸文化交流。

　　本次演出，杨慕带来了他作曲的闽南语歌《水仙》。这是他为漳州市写的歌曲。“水仙花是漳州市的市花，用闽南语去写，很接地气，又能跟民众结合，是一首很温情的歌。”他说，当闽南语旋律响起，舞台背景上水墨晕染的水仙花缓缓绽放，声与画的交融让观众陶醉其中。

　　“我们只要坐下来，一起唱，就能听见过往，看见未来。”杨慕说。这个夜晚，两岸同胞在音符与笔墨、传统与现代的混搭中深情对话。微风不语，声渡海峡；文脉有声，余音袅袅。（福建日报记者 黄星榕）