《亚瑟王》好看吗？强行颠覆经典 贝克汉姆演技掉线

 

　　【无的放矢的盖式快剪】

　　如果你是盖里奇的影迷，开篇的一段花式快剪一定会让你振臂高呼：“那个熟悉的盖·里奇又回来了！”。将十多年的“妓院少年辛酸史”浓缩进一枚钱币串联起来的高速蒙太奇中，果然只有盖里奇能做得出。

　　接下来的若干片段也都有鲜明的盖·里奇烙印。亚瑟与黑甲兵的一段嘴炮，用旁白穿插“闪回”介绍人物，交代背景，让人一秒钟穿越回“两杆大烟枪”。鼓点配合下的陋巷狂奔和旁白串起的造反计划，都似乎在高调宣示着盖·里奇的回归。

　　然而，在盖里奇的世界里，剪接与故事永远密不可分，只有二者相辅相成，才能真正释放出盖·里奇的叙事魔力。盖·里奇的巅峰之作都是多条线索的并行与交汇，这本身就注定了需要繁复的剪接。而MTV般的快速剪切、碎片化的空间和非线性的时间又给叙事锦上添花，让观众在持续的视听高潮中，期待影片结尾处意料之外却又情理之中的终极交汇。

　　同样的套路用在强调悬疑和反转的“福尔摩斯”系列上可谓恰到好处，但在《亚瑟王》的故事中并没有连锁效应和环形叙事，那些强行插入的“盖里奇片段”更像是影迷福利和调节剂，可以带来短暂的高潮却无法拯救彻头彻尾的陈旧套路。

《亚瑟王》特效惊人

　　【强行颠覆不等于“酷”】

　　在影片漫长的酝酿过程中，华纳和盖·里奇一直在强调颠覆传奇，引发年轻人的共鸣。的确，盖里奇骨子里有一种与生俱来的“酷劲儿”，让他一炮而红的巅峰之作靠的也是反传统的离经叛道。那些凌厉的黑色幽默、重金属的躁动、游戏般的狂欢，都曾是无数嬉皮士和年轻人的精神鸦片。

　　但所谓“年轻化”和“酷”并不是一套固定公式，把所有故事套进去，再贴上标签就能让年轻人买单。在《亚瑟王：斗兽争霸》中我们看到了堪比“指环王”的奇幻特效、武力值匹敌超级英雄武器的王者之剑、还有插科打诨的痞子版亚瑟王等一系列“炫酷”的流行元素，但东拼西凑而成的却只是一场只有形式，没有灵魂的闹剧。“亚瑟王”传说之所以能经久不衰自然有它独有的魅力和韵味，强行颠覆只会适得其反。此番，华纳和盖·里奇对于“酷”的定义显然太浅薄和狭义了。

　　你可以说《亚瑟王》的条条框框限制了盖·里奇的天马行空，也可以说盖·里奇的底蕴和功力驾驭不了亚瑟王的深邃和宏大。但必需承认的是，在1998年《两杆大烟枪》横空出世近二十年后，盖·里奇最引以为傲的依然是在处女作中就驾轻就熟的“一招鲜”。听说，华纳计划将“亚瑟王”打造成与“指环王”和“哈利·波特”比肩的五部曲史诗，先不管是不是“梁静茹”给了他们勇气，盖·里奇版的亚瑟王想继续称王显然需要更多脚踏实地的创新与用心。