《长江图》导演杨超资料背景照片 拍摄《长江图》历程

上映在即

不期待有商业片票房

　　2012年3月，正如王宏伟所说的那样，拍了80%后，剧组没钱了，只得宣告解散。杨超带着两个月拍下的素材，回到北京。面对这样的窘境，他没觉得意外，也不感到沮丧，“我没有自信到一定要花三千万元拍一部电影，还能拍成。没人资助很正常呀，那我就再咬牙坚持一下吧。”

　　剪点片花，拿去找投资人看；再剪点片花，拿去找另一个投资人看，总会有人愿意为这样的电影投钱。抱着这样不着急的心态，杨超花了一年多时间凑够了支撑他重新开机的钱。他说，如果还凑不够，那就再等，一个月两个月三个月等下去，总能凑够的。

　　2013年10月第二次开机后，他们完成了沿长江全线的拍摄，甚至还深入到海拔5千米以上的青海楚玛尔河，在长江源头拍到了雪景。

　　拍摄阶段结束后，便是煎熬的剪辑过程。“第一版剪了一年多。光是成品就有一百多稿，全在电脑里用日期命名，但我们感觉效果太平淡，没有提升作品品质。”王彧回忆，之后他们把片子送到一位法国剪辑师那儿，剪出来才90分钟，节奏又太快。最后，片子交给了杨超带过的一位学生杨明明手中。经过她的剪辑，《长江图》才是今天观众看到的模样。

　　这样一部小众文艺片能够公映，杨超已然很满足了，“我不期待《长江图》有商业片的票房，艺术电影本来就应该是小众的。”他希望，观众能从片中看到长江作为审美之河的特性，看到一条有美感、带魔幻色彩的河，而不是枯燥的河流，“这才是中国人精神生活中一个真正的源泉。”

采访后记  

聪明导演不苦情

　　与导演杨超的专访进行得异常顺利。这个学院派出身、同时还从事电影教学的青年导演，说起电影来两眼放光，谈到兴奋处还会手舞足蹈、自己表演起来。《长江图》十年来遇到的困难和挫折，只被他轻描淡写地一笔带过，需要记者追问才肯透露。

　　这就是中国正在成长中的新兴导演。他们对电影的热爱是骨子里的，愿意为其奉献出自己的才华和心血，不论是拍《长江图》的杨超，还是拍《路边野餐》的毕赣。更重要的是，他们改变了以往拍艺术片导演苦哈哈的形象，不刻意渲染在国内拍艺术片的艰难，而是巧妙借助各种力量，帮助自己实现电影梦。杨超在筹备该片之初，用自己拍摄的片花拿到戛纳电影节“工作室”等五个创投基金，这是该片最早得到的资金。然后，电影又在几年内得到多个投资方的赏识，这才使得《长江图》得以最后公映。

　　不同于《百鸟朝凤》的悲情下跪，《长江图》居然喊出对票房不抱太大期待的论调——艺术电影不以票房为评判标准。制片人王彧也乐观表示，艺术片自有收回成本的渠道，而且比商业片更多。这份自信与洒脱，着实令人钦佩。

　　对艺术有执着的追求，对市场有理智的认识，不盲从，不矫饰，不苦情，在热爱电影的道路上砥砺前行。愿这样的导演越来越多。

　　(原标题：一卷《长江图》，十年始画成）