大咖变身草根 明星走下银幕当新人走上舞台

　　8月27日、28日、29日，作为“亿达之声——大连夏季国际艺术节”的重头戏，由秦海璐、辛柏青等主演的话剧《青蛇》在人民文化俱乐部连演三场，票房火爆。走出剧场时，很多观众都在感叹，印象中几位演员都是演影视剧的，没想到在话剧舞台上，他们的感染力竟如此巨大。

　　近年来，随着话剧市场的持续升温，在演艺界前辈眼里最神圣、最崇高的话剧舞台，正被越来越多的影视明星所青睐。追溯这股潮流的源头，应该是从2004年陈薪伊执导的全明星版话剧《雷雨》，演员包括濮存昕、潘虹、达式常、蔡国庆、田海蓉、方舒、雷恪生、佟瑞欣等，其中，学话剧出身的潘虹是在银幕上活跃了大半辈子之后，第一次重回舞台。此后，明星演话剧便逐渐成为一种常态，袁泉、郝蕾，俨然成为导演孟京辉的御用演员；“文艺女神”张艾嘉、李心洁、刘若英，也被编剧林奕华招致麾下；陈好在塑造了“万人迷”、“貂蝉”这类妩媚形象之后，选择挑战话剧《日出》中的交际花“陈白露”……

　　到底是什么原因让明星如此热衷演话剧？其一，有些明星已退居二线，但他们仍然渴望在舞台上延续自己的艺术生命，就像在《风华绝代》中出演赛金花的刘晓庆，似乎在向外界宣布，距离她告别舞台的日子还远着呢。其二，有些明星虽然事业当红，但他们需要让自己的艺术修行再上一个台阶，于是话剧舞台成为最好的“熔炉”。最近的例子就是黄渤，凭借出演话剧《活着》，他摘得2013年上海壹戏剧“年度最佳男主角”大奖。

　　另外，很多话剧导演期盼与明星合作，也是明星回归话剧舞台不可忽视的外因。如赖声川的《暗恋桃花源》，几乎每次重排都有明星参演，早期有林青霞，后来有黄磊、何炅。他的《如梦之梦》阵容更为强大，许晴、张静初、李宇春、胡歌、史可等，每一个名字在流行乐坛或影视圈都是响当当的。事实也证明，有明星参演的话剧票房好卖，当然，明星演技高也是很关键的。

影视明星的号召力的确能给话剧票房注入一针强心剂，但“全明星阵容”是不是繁荣中国话剧市场的唯一途径，恐怕还需要冷静思考。影视明星演的话剧，多半是经典的、老牌的，很少有创新；对于观众来说，“花钱买票近距离看秀”又是最普遍的心理。而我们最希望的是，影视明星和话剧一拍即合，互不依赖，实现真正的锦上添花。夏亮亮

代表人物

刘晓庆：《风华绝代》

　　话剧《风华绝代》是刘晓庆从艺多年来接演的第一部话剧，讲述了清末传奇女性赛金花的一生。近日，主办方向文化部递交材料申报吉尼斯世界纪录，刘晓庆有望成为世界上第一位连续演出超过100场话剧纪录的缔造者。

黄磊：《暗恋桃花源》

　　赖声川的《暗恋桃花源》是“表演工作坊”的镇团之宝，该剧1986年在台湾首演，引发观演狂潮。此后数次复排，黄磊、孙莉这对伉俪都是台柱子，稳稳撑着“暗恋”这片天空。

黄渤：《活着》

　　话剧《活着》改编自余华同名小说。以先锋著称的孟京辉对原著进行了“天马行空的混搭”改编，却看得余华泪流满面。对于首次演话剧的黄渤，孟京辉赞赏有加，透露一开始就属意黄渤，在中国演员里，没人能比黄渤更适合演“福贵”了。

潘虹：《雷雨》

　　明星版《雷雨》，最大的特点就是全明星阵容，包括濮存昕、潘虹、田海蓉、达式常、雷恪生、蔡国庆等。潘虹为出演繁漪，甚至婉拒了徐克《七剑》的邀约。她说：“如果放弃繁漪这个角色，将会是我一生的遗憾。”

梅婷：《天堂隔壁是疯人院》

海派话剧经典之作《天堂隔壁是疯人院》是一部充满荒诞意味的喜剧作品，这是演员梅婷继《我爱桃花》之后，再次与导演尹铸胜携手。梅婷在剧中颠覆性地一人分饰两角，夸张另类的造型也一度引发了网友的热议。(综合)

影视大咖甘当“新人”上舞台过戏瘾

　　上世纪80年代中期，中国话剧市场一度达到鼎盛，但进入90年代，话剧市场的萧条给从业人员带来了不小的冲击，不少舞台演员转投刚兴起的电视剧市场。但舞台的魅力永远无法被影视剧所替代，对一个舞台演员来说，在舞台上表演是直接跟观众交流，而在影视剧里，他们面对的都是冰冷的镜头。曾在全明星版话剧《雷雨》中饰演鲁贵的老演员雷恪生曾说，“话剧是最过瘾的，这一点，影视作品没法比。在话剧舞台上，你可以按照自己的方式演，但在影视剧里，你要受到导演的限制。”于是我们看到，越来越多的影视演员登上话剧舞台甘当“新人”，且尝着甜头欲罢不能。

他们重返舞台欲罢不能

　　很多进入影视圈的明星，都毕业于正规表演院校，对于戏剧舞台来说，他们是毋庸置疑的科班出身。只不过，这些明星还没来得及接受磨炼，就被推上了银幕和荧屏，且大红大紫。于是，重回舞台成了他们心底的一个梦想。

　　毕业于中央戏剧学院96级明星班的秦海璐在学生时代就相当出色，2001年，秦海璐凭借第一部电影《榴莲飘飘》拿下“金马影后”的头衔，就这样，她迅速成为了影视红星，但骨子里，秦海璐依然深深眷恋着舞台。2007年，导演田沁鑫执导《红玫瑰与白玫瑰》正式公演，剧中饰演“红玫瑰”的秦海璐娇艳绽放。毕业后首度回归舞台的成功，让秦海璐对话剧更是欲罢不能，她接着在田沁鑫的作品《四世同堂》中颠覆形象，饰演了一个贪利忘义的“大赤包”，其掐腰扭胯、浓妆艳抹的丑态跟周星驰电影《功夫》中的“包租婆”有一拼。虽说这个角色只是《四世同堂》众生相里的一个配角，但秦海璐的出彩表演赢得了观众最热烈的掌声。

　　与秦海璐经历相似的，还有加盟由邹静之编剧、何念执导的明星版话剧《我爱桃花》之后又亮相上海话剧艺术中心的荒诞剧《天堂隔壁是疯人院》的演员梅婷。在《我爱桃花》的舞台上，梅婷的风情万种与她之前在影视剧中的角色大相径庭。而到了《天堂隔壁是疯人院》时，梅婷更是有了长足进步，完全颠覆了以往影视作品中的柔弱形象，一人分饰两角，人物刻画到位且节奏把握准确，表演也更为松弛自如。

他们恨不能“赖”在舞台上

　　在浩浩荡荡登上戏剧舞台的明星中，还有一批已然是话剧圈的常客。虽然他们的主要业务领域依然是影视剧，但如今他们用于“副业”的时间已大大超越了“主业”。跟着赖声川内地版《暗恋桃花源》巡演三年的黄磊就是最典型的例子，要不是2010年在电视剧《婚姻保卫战》中的亮相，真差点要将他归类于话剧明星了。

　　和黄磊一样恨不得“赖”在戏剧舞台上的，还有上海话剧艺术中心的演员徐峥。多数观众熟悉徐峥是从电视剧《春光灿烂猪八戒》里的小猪八戒开始，事实上，徐峥自1994年毕业于上海戏剧学院表演系后，一直活跃在话剧舞台上。在话剧《陪读夫人》、《护照》、《野种》、《商鞅》、《上海往事——红玫瑰与白玫瑰》中担任主角，1998年因主演《股票的颜色》获“宝钢高雅艺术奖”演员奖、第三届“佐临话剧艺术奖”最佳男主角奖。表演之外，他还自导自演小剧场实验话剧《拥挤》、《母亲》，他执导的滑稽戏《谢谢一家门》曾在上海热演一时。导演宁浩的电影《疯狂的石头》，让徐峥跻身电影明星的行列，《人在囧途》、《人再囧途之泰囧》更让他大放光芒。但徐峥如今的编制仍属上海话剧艺术中心，在年度大戏《资本论》里，他是当仁不让的男一号。

　　还有一个例子，就是濮存昕，他是话剧舞台的大腕儿，更是家喻户晓的影视明星。濮存昕坦言，拍电视剧对自己有帮助，但话剧一直是他心中的最爱。“人艺是一个平等的舞台，社会给了我们不少路子，让我们有机会演电影电视剧。但我们必须记得，自己的专业还是话剧。”就这样，濮存昕在话剧舞台坚守了35年。

他们试水舞台重当“新人”

　　2012年，57岁的刘晓庆主演了田沁鑫话剧《风华绝代》，她此前曾主演过歌舞剧《金大班》和《阿房宫赋》，但对于话剧，这还是她的首次尝试。和科班出身的话剧演员相比，刘晓庆的台词功力相对平淡，但在表演上，她的功力不可小觑。舞台上，刘晓庆饰演的赛金花周旋在各种势力之间，如鱼得水，嗲气和豪气瞬间转换。谢幕时，赛金花说：“我红极一时，有过大起大落，但都挡不住我的光芒。”相信这句话也是对刘晓庆本人最好的写照。

　　在内地明星纷纷“回炉”舞台的同时，港台明星也积极加入。和内地演员相比，他们要过“舞台”这一关除了要熟悉走位、练习表演外，最难的是普通话。

　　“金马影后”李心洁在林奕华话剧作品《命运建筑师之远大前程》首轮演出之后，就不断感慨“上瘾”，“本来以为每场演出说同样的台词、走一样的台位、演一样的故事很无聊，可当你真的站到舞台上就会发现每天都是崭新的，这种奇妙感觉真是难以描述。”

　　同样对舞台难以割舍的还有吕颂贤，2011年，吕颂贤在其监制的话剧《现代猛士录》中，素以硬汉形象示人的他化身小人物，展示了“现代猛士”在夹缝中挣扎求生的辛酸经历。